年竹舒哭哭啼啼的。
经过她的讲解，我们知道，她是受到周佑敏骚扰，所以现在很难混下去。“他说我没有做编剧的才能！”年竹舒哭道。
她原先负责动画组脚本。
后来被周佑敏带去做电视剧。
但如今，台里也没有打算，为她这么个小女孩，得罪他这个知名编剧。
“动画组？”我一愣。
“对哇！”老王也捏紧拳头，兴高采烈的。“张幕，我们不是需要人吗？肖川他父亲住院后，我们这边一直缺人！”
“你会画动画镜头剧本？”我忽然问。
“我以前干过。”年竹舒说，“辅修过绘画。”
“你现在没下家？”我有点犹豫。
“对。”
“那要不要加入我们的动画制作组？”我问道。
“啊？”年竹舒有些慌张，“我虽然画过，但有的题材并不擅长，比方谈恋爱的……虽然我是个女的。”
“人有擅长的东西，也有不擅长的，剧作家、设计师、镜头绘制人员也一样。”我坦然道，“这样吧，你试试看，如果你能达到标准，就来我们制作组吧！”
在老王诧异的眼神中，一叠稿件迅速地舒展平摊在桌面。我学过镜头语言，也会绘制镜头剧本，但目前这剧本的绘画水平，怎么说呢？至少比姜文强点吧，可也就只能和他比了。
镜头绘画要求。
本来和绘画专业不同。
我们要求的是大概框架，他们是旷古绝伦，千古流传。
年竹舒进中诚电视台已经很长时间了。
她以前跟动画组身后干。我随便调出一部分人设结构图和脚本，交给她，现场考察她的工作能力。
我们借用六楼办公室，那里有立式书柜的扫描仪。
年竹舒通过数位板创作。
时间一点点过去。
她把稿子通过扫描仪调出来。
老王接过手，望着那些稿子，有点吃惊。他一脸茫然地望着我，看得上去有些惶恐。顾游山扫了一眼，便笑：“看来不需要我了！”
我点点头。
之前我有拜托他找一些画师来。
国内画师水平，很难符合我心目中动画师的要求。不是说水平不高，恰恰是水平太高了。
不是太写意！
就是太诗意！
我这是做动画，不是给他们搞创作的。
当然，也有一部分水平低的。
那就……
单纯水平低……
人物习惯朝右偏，分镜乱得一塌糊涂，完全没有做动画的感觉……
好容易找到不错的。
说是央美毕业的，说是习惯水墨画，要求每周交十张稿……
我只觉得头疼。
可现在，这个难题解决了。
“行了！”我说。
顾游山借口要接方怡下节目，率先走了。王明后还有点瞠目结舌的。“这就成了？”他惊愕地说。
“恩。”
“你不再考虑考虑？”老王问。
年竹舒一听他这话，又紧张起来。“再考虑什么？”我看了他一眼，“马上就开学了，赶紧把活动项目搞好，开学就省心了！”我拿画稿塞给他。王明后接过后，低头一看。“拿着，我们去找陈圆！”我说。
王明后急急忙忙跟来，我们扭开了门。
年竹舒忽然叫住我们。
“我要不要一起去？”年竹舒问。
“你想？”
“……”
“有什么问题吧？”
“我是不是被录用了？”年竹舒问道。她眼泪又快掉下来了。“你们说的画稿……”
“当然！”我说。
“那我……”
“其实你去不去画室无所谓，对接对象主要是我。”我说道，“对了，留个联系方式。”
年竹舒睁大眼，接着嘴角微微起了波澜，然而，在她还没有完成一个微笑前，眼眶就再也盛不住更多晶莹的泪水，泪水如泉涌般流淌。她像是怕泪水砸伤地板一般，伸手去接着，让泪水盛满手心。
“行了，以后再联系。”我说。
“恩。”她说。
之后就是忙碌动画制作的事。
陈圆工作室和我们熟悉。
所以再次找上门来。
这其中，多多少少有顾游山的因素。
我们一路赶到陈圆的画室。他们也无精打采的。绘画这玩意儿，就得经济繁荣的时候玩，现在实体经济衰败，他们的日子不好过。可饶是如此，看到我们过来，脸上个个堆起笑容。
陈圆懒洋洋坐着，有些微卷的发梢沿着白洁的额头落下，阴影下是高昂的鼻梁。她翘着二郎腿，有些漫不经心。脖子上挂着的则是细致的银项链，随着时不时的转换身姿微微晃动着。
“陈姐发脾气了。”一开门，小安先跑来，偷偷跟我们说。
“又怎么了？”老王问。
“不知道，就是不高兴。”安然摇摇头。
“不高兴就把胡振汉叫来呀！”王明后不以为然，“这时候就该他受气，你们解脱的，不然他不白白待在对门了吗？”
“我哪敢指挥他？”小安噗嗤一笑。
“有什么不敢的？”老王话语不过大脑。大多数人说话，声音是从声带发出，从舌根跃到硬腭，在口腔内滚一滚，再出来。可老王是直接用扩音器说的。“你连顾游山都敢了，他有什么不敢？”
“不要扯到顾先生身上。”安然脸一红，“他！我也不敢！”
王明后不知道他俩搞什么鬼。按理说吧，顾游山出门总带着安然，明眼人一看，这两人就是一对。可安然不承认，顾游山不否认。仔细想来，两人从来没有在明面上表态过双方之间的关系。如果非要用一个词来形容，那叫——暧昧。
可他俩没必要啊！
顾游山也不是个艺人，需要欺骗广大粉丝什么的。安然也是个本本分分的女孩——就是太本分了，以致于人际关系单薄！按段必胜的说法，这叫太天真了！他私底下有跟我谈过他的看法，他不太看好顾游山和安然的关系，“一个天真烂漫的女孩，遇到一个经验老道的情场高手，不吃亏的情况，只有电视剧中的情节！”段必胜如此说。
段必胜劝安然，别搭理顾游山。
老王的意思，别搭理段必胜！
“你们快进来吧！”安然有点不自在，她红着脸招呼我们，“陈姐今天还在提你们！”
“什么事？”
“动画帧数。”小安回答。
我眉头不由一皱。制作动画，难免会提到帧数问题。国产动画有个误区，就是帧数越多越好，其实大的动作图，细节做不好，帧数多，反而累赘，容易崩坏。
有的公司为减少损失，就用3d替代，但这方面，效果好的，更烧钱。
“帧数不能低于18帧。”陈圆说。
“没必要。”我不假思索。
“那效果不好。”陈圆皱眉。
“成本不够。”
“……”
王明后看我们交锋，有点犯傻。“不是，什么意思？”王明后问道。我也不含糊，直接跟他解释。“你知道一秒钟动画需要多少帧吗？”我问道。
“24啊！”老王说。
“那你听说过限帧动画吗？”我反问道。
“……”
老王显然没听过。
动画的本质就是连着运动的图。当每秒钟有24张图以上时，人的肉眼则能看到连续的影像，一张图也就是一帧。通常动画都属于24帧动画，或者是22帧动画。可是后来出现了一位大师，这位大师的成就和名声，无需我做出解释。他的名字，叫作手冢治虫。
国人对这位大师的了解，多半是他的作品，类似《森林大帝》、《铁臂阿童木》、《怪异黑杰克》、《新宝岛》云云。但他在动画史上有个杰出的成就，那就是限帧动画。
原本一秒钟的镜头，需要24张图，可是在他手中，只需要8-12张，每张图多停留几帧，这样大幅度减少动画的制作时间，降低成本。当然啦，有的高速打斗场景，降帧会影响观感，但我们没必要把所有的场景都做成一样的帧数。
“除去打斗场景和动作类场景，压根不需要那么高的帧数。”我说，“一部动画的构成不单单靠着的是帧数，还有很多其他的东西，镜头，运动速度和轨迹，画面程度……甚至剧情和逻辑连接。”
“在恰当的时间引入恰当的画面，足够了！静态的画面，有时也令人震撼！”我点评道。
比方说《EVA》，那停止的64秒，多震撼啊？还省钱！
王明后显然没听过这些。
他一脸茫然。
倒是周围的画室员工，脸上露出钦佩的神情。
“那只是你们没有钱才这么说。”陈圆插话。
“姐！”小安着急道。
“对，我们是没钱！”我不否认。
“……”
“所以不做了吗？”我说。
陈圆无法回答，她恼火异常。“还有很多员工需要工资呢！”安然小声道。
中诚电视台投资这部动画，说白了，就想收视率。它们在这上头再安插什么人的概率不大了，它的目标也很明确，赚钱，正经地赚钱——仔细想来，这反而是我们的优势。
“限帧动画！我们必须做限帧动画！手动地把成本降下来！”我说，“虽然很难，我知道，但还请诸位一起齐心协力，把这个活计，妥妥当当地完成！即使没钱，但这是行当内清白的活，还请大家能够让它燃放光明！”